Об артистах и их альбомах, которые обеспечивают атмосферу и вибрации нового эпизода #SIVASHДаетПослушать, рассказывает автор передачи.

Jaakko Eino Kalevi – Out Of Touch (Domino)

В середине текущей декады финна Яакко Эйно Калеви причислили к категории поп-эксцентриков за его с виду легкие и воздушные песни, в которых ощущается не то мироощущение блаженного, не то чудаковатость социального аутсайдера (любимое дело парня – водить трамвай, чем он некогда и занимался), не то фига в кармане арт-провокатора.
На втором международном диске Out Of Touch (в Финляндии больше релизов) мазков маргинального, пусть даже скрытых, стало меньше. Яакко здесь предстает расслабленным, будто отправившимся в отпуск на пляж. Правда, все таким же стильным.
Теплый яхт-рок, нежная поп-психоделия, slacker-rock («slacker» – бездельник), домодельный электро-поп и чуть-чуть краута. Все размыто бирюзой. Или просто приснилось. Скорее всего, именно приснилось. Тому водителю трамвая.

Spiral Deluxe – Voodoo Magic (Axis)

В позапрошлом обзоре в рамках разговора о диске Джеффа Миллса и Тони Аллена упоминалась новая группа Джеффа Spiral Deluxe. Вот как раз подоспел ее дебютный опус. Техно-гиганта Миллса прямо-таки затянуло в джаз. Он вспомнил, что до карьеры электронного продюсера и диджея играл на барабанах – вот и встал за перкуссию, окружив себя отличными музыкантами вроде давнего коллеги по культовой детройтской формации Underground Resistance Джеральда Митчелла или Юмико Оно из Buffalo Daughter. Буквально за два дня, во время импровизационных джемов в Париже, Spiral Deluxe записали премьерный альбом.
В первом треке есть техно-бочка, во втором – эффектный фанковый слэп, в четвертом – пульсация дип-хауса, пятый – и вовсе гараж-ремикс от Терренса Паркера. Однако, в целом, пластинка воспринимается именно как джазовая. Чего и хотел Джефф Миллс.

Daniel Brandt – Channels (Erased Tapes)

Берлинское трио Brandt Brauer Frick сделало себе репутацию благодаря концепту «органического хауса» или «органического техно» – саунд-подхода, когда при построении формально техноидных дорожек используются звуки акустических инструментов (препарированные, в том числе).
Даниэль Брандт, один из троицы, на второй сольной работе не держится жестко этой формулы, но музыку ладит отчасти сопоставимую с материнской группой. Основное – бесконечные циклы, вереницы лупов, репетативныне конструкции, которые могут напоминать как академический минимализм, опыты Джона Кейджа, Стива Райха, неоклассику, так и kosmische-краут или техно (здесь – нечасто).
Главное отличие от Brandt Brauer Frick: тевтонскую механистичность, строгость и даже сухость Даниэль разбавляет эмоциями – композиции скорее запускают воображение, творят фантазийные образы, чем побуждают уходить в центростремительное ритм-пике. Например, струнные и духовые он не «режет» на кусочки, чтобы сложить из них битовые кольца, а использует в качестве волнительных оркестровых панорам.
Одним словом, озвучить артхаус-документалку позовут Brandt Brauer Frick, написать саундтрек к художественному фильму, триллеру или драме, – сольного Брандта.

Bixiga 70 – Quebra Cabeca (Glitterbeat)

Сегодня наиболее продвинутый в музыкальном плане город Бразилии – это не Рио-де-Жанейро, а 12-миллионный Сан-Паулу (к слову, самый большой мегаполис Южного полушария). В нынешнем десятилетии много классных пластинок приходит от тамошней молодежи (условно молодежи). Вот, например, группа Bixiga 70 – коллектив из десяти человек, которые встретились в одном и центральных районов Сан-Паулу Bixiga.
Bixiga – пространство, населенное преимущественно потомками иммигрантов из Италии. Однако наших парней не интересует Европа. Они увлечены Африкой. Альбомы Bixiga 70, в том числе новый Quebra Cabeca, – одни из лучших образцов современной афро-бразильской музыки. Насыщенные перкуссией и духовыми композиции, заваривающие густую кашу из фанка, афробита, джаза и трансогенных танцев Кандомбле – религии когда-то завезенных в Бразилию африканских чернокожих рабов. Снадобье безотказно бьет и в голову, и в ноги.